Koché, Wanda Nylon et Y / Project - The Blueprint ont rencontré trois des principaux représentants du nouveau mouvement.
CHRISTEL CACHET
PARIS CHRISTEL:
PARK BUTTES CHAUMONT (DISTRICT 19) le meilleur endroit pour marcher
TEN BELLS BREAD (DISTRICT 10) a le pain le plus délicieux de la ville
POUR LES COCKTAILS DU VENDREDI, ALLEZ AU BAR LE MARY CELESTE (DISTRICT 3)
POUR DÎNER DANS LES RESTAURANTS DILIA (DISTRICT 20) OU ACHILLE (DISTRICT 11)
Koché
Le premier spectacle de Koché a eu lieu à l'automne 2015 dans le nouveau centre commercial Les Halles et était accessible au grand public: des éditeurs invités se tenaient à côté de spectateurs aléatoires. «Je voulais que mon émission soit comme une grande fête! En général, j'aime l'idée de partager un défilé de mode avec des inconnus », explique l'idée de Christelle Koschet, 39 ans. Inutile de dire que le spectacle est certainement devenu une sensation?
Le portfolio des anciens de St Martins comprend des travaux pour les maisons de couture Chloé (à l'époque de Phoebe Faylo), Sonia Rykiel, Bottega Veneta et Dries Van Noten. Ayant acquis de l'expérience et appris les secrets de l'artisanat des meilleurs, Koshe a voulu fonder sa marque, «pour exprimer quelque chose de très personnel qui ne peut être véhiculé qu'en construisant sa propre maison». Christelle l'a nommé Koché. C'est un jeu de mots, son nom de famille Kocher en français est orthographié à l'infinitif, et le nom de la maison - en tant qu'adjectif verbal - Koché. Et les deux mots se prononcent de la même manière: "Koshe". «Je voulais garder mon nom, mais avec une petite différence: c’est moi, bien sûr, mais pas seulement. Koché est une façon de penser qui, je l'espère, dépasse ma personnalité et mes envies."
Christelle associe son travail sur sa propre marque au poste de directrice artistique de la Maison Lemarié: depuis huit ans, elle dirige l'un des douze ateliers de haute couture sous le patronage de Chanel. Sa journée est donc divisée en deux temps: le matin elle se retrouve à l'atelier de la Maison Lemarié au Pantan (c'est la banlieue nord de la ville, et ce n'est pas si loin de la maison Christelle dans le 19e arrondissement), et l'après-midi elle se rend dans le vingtième arrondissement voisin au studio Koché.
La Maison Lemarié est spécialisée dans les plumes et la broderie florale pour les robes haute couture Givenchy, Dior, Yves Saint Laurent et Chanel. C'est probablement pourquoi Christelle aime tant mélanger des éléments de mode de rue avec des techniques de couture dans les tenues de sa propre marque. D'ailleurs, les parkas et les bombers de la dernière collection (automne-hiver) de Koché ont fait sensation: sous le tissu transparent imperméable, des plumes multicolores ont été remarquées dessus sous un examen plus approfondi. «Aujourd'hui, nous combinons souvent des vêtements Chanel avec des jeans et des t-shirts. C'est ce que signifie le vrai style pour moi: la street fashion se heurte à la haute couture. Christelle le fait comme personne d'autre.
YOHANNA SENIK
PARIS JOHANNA:
LE WEEK-END J'AIME MARCHER SUR LES MARCHÉS DE LA FLEA À PORTE DE CLIGNANCOURT (DISTRICT 18).
MEILLEUR DÎNER AU RESTAURANT ABRI (DISTRICT 10): la combinaison parfaite de prix et de qualité
L'ÎLOT (3 QUARTIER): mon restaurant de fruits de mer préféré à Mare
BIBLIOTHÈQUE FORNEY (District 4): les créateurs parisiens viennent souvent ici pour s'inspirer
Nylon Wanda
"J'ai toujours aimé les danseurs de cabaret du Crazy Horse: avez-vous remarqué à quel point leur prénom et leur nom sont en accord?" - Johanna Senik, 35 ans, commence son histoire sur sa marque Wanda Nylon par son nom. L'une des filles du cabaret s'appelait Wanda, elle, comme Senik, est d'origine polonaise, donc avec le premier mot, le choix était évident. Et pour la seconde - elle a voulu ramasser quelque chose de technique et de provocateur "avec une touche de fétichisme", la principale composante de l'ADN de la future marque. Alors Johanna a choisi le mot "Nilon".
Sortie: Wanda Nealon. Nous admettons que cela semble franchement sexy, et Senik n'est pas du tout timide à ce sujet. Aujourd'hui, Johanna plaisante sur le fait que la marque se spécialisait à l'origine dans les trenchs imperméables car elle était follement amoureuse des Parisiens portant des modèles similaires sur les photos de son bien-aimé Helmut Newton pour Vogue Paris. D'ailleurs, Senik a confectionné son premier trench-coat à partir d'un rideau de douche acheté au grand magasin BHV Marais. "Souvent, ma principale source d'inspiration est la matière: n'oubliez pas que les vêtements sont faits pour être touchés!"
Johanna a toujours su qu'elle ne voulait vivre qu'à Paris (elle a déménagé ici d'une tournée provinciale à 18 ans), mais il a fallu beaucoup de temps pour découvrir ce qu'elle voulait faire. Lauréate de l'ANDAM (à plusieurs reprises il s'agissait d'Iris Van Arpen, Christophe Lemaire et Martin Margiela), Senik a édité au début de sa carrière les magazines d'avant-garde français The Face and Crash et a assisté la directrice de casting Maida Gregory-Boyna (celle qui a sélectionné des modèles ultra-minces pour Rafa Simons chez Dior et dont le dernier travail avec Balenciaga s'est transformé en grand scandale). Mais en ramassant une aiguille et du fil, j'ai réalisé que c'était la sienne. Et elle a créé sa propre marque «pour être aussi libre que possible».
La nouvelle collection, inspirée de Black Panther, a tout ce qu'elle aime: du vinyle, des hauts courts et des robes amples en lama. Son héroïne lui ressemble à bien des égards - elle adore Paris, se bat pour ses droits et sait exactement ce qu'elle veut. "Pour moi, la beauté est dans le caractère, mais la femme de Wanda Nylon est définitivement bien avec lui!"
GLENN MARTEN
PARIS GLENNA:
AU TEMPS LIBRE, JE RANDONNE BEAUCOUP JUSQU'À MA MAISON EN BELGIQUE, MAIS PARFOIS JE PEUX RENCONTRER À DES FÊTES RUNNY À PÉRIPATE (19 QUARTIER).
Y / Projet
Glenn Martin est un architecte devenu designer par accident. Une fois, lors d'un voyage d'affaires à Anvers, il a regardé le bâtiment de l'Académie royale des arts. C'était tellement beau qu'il a soumis ses documents et son portfolio avec des chaises simulées et a été immédiatement accepté. «Je pensais que je n'avais qu'à peindre. Après deux semaines d'étude, il est devenu clair qu'il était également nécessaire de coudre. Mais il était trop tard pour battre en retraite, j'étais aspiré."
Aujourd'hui âgé de trente-trois ans, il travaillait déjà depuis plusieurs années chez Jean-Paul Gaultier, lorsqu'en 2013 il fut appelé à la tête de la marque de prêt-à-porter masculin Y / Project (à un moment difficile: son fondateur, Johan Serfati, décédé subitement). Glenn, sans réfléchir à deux fois, a commencé à montrer le spectacle pendant la Fashion Week féminine. "Nous n'avions pas les moyens d'augmenter la production, alors j'ai commencé à faire les mêmes choses, mais à la taille d'une femme: les acheteurs étaient confus." Mais cette idée, avant même que l'expression de neutralité de genre ne devienne à la mode, aimait follement les Parisiens. Le secret est dans la coupe ajustée: les vêtements Y / Project sont très sexy sur les filles. L'héroïne de Y / Project est séduisante, romantique et très forte, comme l'une des fans les plus connues de la marque Rihanna: elle l'a choisie pour la tournée Anti. «Le principal est la liberté! Et j'aime que mes vêtements puissent être portés comme je les aime. " Et aujourd'hui, 50% de la production de Y / Project est unisexe.
Les principales sources d'inspiration de Glenn sont l'architecture gothique, qu'il adore, et les filles du métro parisien: "Je suis cet étrange type qui vous regarde comme un maniaque." Il adore plaisanter et traite généralement tout avec humour.
Dans sa dernière collection femme automne-hiver, dont le principal point de départ est le défilé homme de janvier, tout ce qu'il aime est un véritable mélange de choses cultes de la rue: bombers, sweats à capuche, hauts courts, une abondance de cuir et de velours et de des détails comme d'énormes volants ou des écharpes en éventail avec des visages de rois. «J'ai grandi à Bruges, où l'histoire prend vie. Par conséquent, les rois et les empereurs étaient mes idoles en tant qu'enfant. Dans ma nouvelle collection, je les ai combinés avec la culture hip-hop des années 1990 pour montrer que oui, Henry VIII était en fait le Kanye West de son temps."
